Concierto de LOONA en París (2022)

Buenas noches pizzas de masa rellena, ¿todo bien?

Sí, sé que antes de este tan ansiado World Tour, LOONA tuvo otro concierto online del cual no he hablado, pero me pareció más interesante empezar por este, uno el cual pensé que no vería nunca por culpa de la mala administración y gestión del tour en general, así como la nula preocupación de los responsables (BlockBerry Creative y, sorpresa, MyMusicTaste) hacia las integrantes del grupo. Todo lo malo que podía pasarles a las chicas, pasó. Pero no todo fue un desastre, y no vengo solo a quejarme, sino también a explicar una de las mayores —y mejores— experiencias de mi vida en cuanto a conciertos se trata.

El local Zénith Paris no solo me sorprendió por su estructura exterior, sino también por lo bien organizado que estaba todo en su interior. El círculo azul es donde nosotros estábamos sentados.

LOONA 1st WORLD TOUR [LOONATHEWORLD] IN PARIS

13 de septiembre de 2022

Sigo diciendo que habría estado bien que hubieran incluido España en la lista de ciudades europeas para este primer World Tour. Cierto, París no queda tan lejos, pero a la vez da mucha pereza tener que ir a otro país, gastarte más dinero por el simple hecho de que no es allí donde vives y un largo etcétera. Para esta ocasión, mi hermano y yo decidimos ir en tren, ahorrándonos así el mal rato de estar dentro de un avión. Agradezco enormemente haber ido con tiempo extra porque nos encontramos con la fea sorpresa de que el tren venía con una hora de retraso, y sumándole que fueron 6 horas de viaje, no estábamos demasiado contentos. Pero, hablemos primero del show que supuso conseguir un par de entradas para el concierto.

Se sabía de sobras que conseguir una entrada para este World Tour iba a ser una masacre con todas las letras. Si bien el local Zénith Paris es considerado una de las localizaciones para conciertos más grandes de la capital francesa, el hecho de que hubiese pocas ciudades europeas a las que las chicas iban a asistir, hizo que automáticamente se acumulara mucha gente a comprar entradas para un mismo local, y Zénith Paris no fue la excepción. Confieso que intentar comprar entradas en mitad de la jornada laboral no es una experiencia agradable a causa del estrés, pero lo más gracioso fue que no pude hacerlo, no las pude comprar por mucho que repetí el proceso de compra una y otra, y otra, y otra vez.

Por alguna razón, el link de compra que estaba disponible desde la web de MyMusicTaste, te mandaba a otro lugar en el que se especificaba que, si no tenías residencia en Francia, no podías comprar entradas. La estupidez más grande que había leído en años, una que me frustró enormemente y me dejó con una angustia en el cuerpo por el resto de la jornada hasta que pude llegar a casa y, teniendo un momento de iluminación, se me ocurrió probar el comprar las entradas directamente desde la web de Ticketmaster France... ¡y voilà! Las conseguí. Y sí, están censuradas de manera cutre, como de costumbre.

Quiero destacar la profesionalidad con la que se llevó a cabo la organización del concierto. En esta ocasión entramos, si no me equivoco, solo una hora antes de que empezara, y si bien se podía notar el nerviosismo en los asistentes y el ansia de "no me va a dar tiempo a comprar merchadising, algo de beber y buscar mi asiento" la verdad es que el staff fue sumamente amable en indicar hacia dónde teníamos que ir. Existía la posibilidad de comprar merchadising antes y después del concierto, así como algo de comida para picar —muy listos en darte la botella abierta para que no te la pudieras llevar a casa después o rellenarla. Zénith París tenía acomodadores en todos los pasillos así como carteles con las letras de cada zona; y creedme, después de la pésima organización que hubo en el primer K.Pop Flex, ver tanto orden y tanta amabilidad casi me hizo llorar.

LOONA es uno de esos grupos que he seguido desde su predebut con Heejin —descubierta de pura casualidad gracias a mi hermano—, por lo que la oportunidad de poder verlas en vivo me tenía en ascuas. Ignoremos que llovía, hacía frío, el recepcionista del hotel se nos puso a hablar de política, casi nos perdemos por el camino, teníamos algo de hambre y que París es una ciudad sucia (muy sucia), porque una vez entramos en el lugar y tomamos asiento, la cosa se llenó rápidamente de fans, lightsticks de todos los colores e incluso algunos de los asistentes llevaron capas doradas —yo llevé la mía, pero no encontré el momento de ponérmela. Ahora me arrepiento.

Los precios están en dólares pero, realmente no cambiaba mucho de su versión en euros.

Al final, fue bien y todo que no pudiera subir la entrada en su momento, pues hace unos cuantos días me llegó el otro tipo de merchadising que vendían a través de la página de MyMusicTaste (sí, la misma organizadora que siempre critico, pero que con sus ventas de merchadising y álbumes a través de la web nunca he tenido ningún tipo de problema y eso también es necesario mencionarlo). En el concierto, mi hermano y yo compramos una camiseta para cada uno —de una textura bastante buena y cómoda— y yo me compré también una tote bag porque últimamente me ha dado por utilizarlas y no quería perder la oportunidad de conseguir una. Las compras de merchadising se hacían dentro del lobby de Zénith Paris, un stand a cada lado de la entrada. Rápido, sencillo y efectivo.

Por otra parte, el merchadising de la web era el siguiente:

Una sudadera (de talla única) bastante calentita y suave, dos láminas de pegatinas, un set de posters, un lanyard con su tarjeta plastificada, dos imanes acrílicos, un banner, un set de cartas aleatorias, una pulsera de tela, un álbum para guardar photocards —que no voy a usar porque mezclar todas las photocards en un mismo lugar me pone de los nervios— y una lámpara led acrílica en forma de luna con una photocard de regalo. Mencionar que en todos estos objetos donde se puede ver la lista de miembros, el nombre de Chuu no está presente.

Lista de canciones (pueden no estar en orden):

• # (Intro)
• So What
• Heat
• Star
• Butterfly
• Subunidad LOONA yyxy: one way
• Subunidad LOONA 1/3: You and Me Together
• Yeojin solo: My Melody (originalmente a dueto junto a Haseul)
• Subunidad LOONA ODD EYE CIRCLE: LOONATIC English Ver.
• Stylish
• Dance on my Own
• Pale Blue Dot
• Flip That
• POSE
• WOW
• Why Not?
• PTT (Paint the Town)
• Playback
• Hi High

Hablemos del concierto. ¿Una palabra para definirlo? Perfecto. A medida que una persona va a más y más conciertos, es dificil sorprenderla, hacer que se pare a pensar si ese último espectáculo al que ha ido se pone en cabeza como el mejor de todos o si, por lo contrario, es otro de tantos, uno más que añadir a la lista —un pensamiento que se repetía constantemente en mi cabeza porque no sabía qué me iba a encontrar una vez llegáramos a Zénith Paris. Si bien sabía que iba a disfrutar como la que más teniendo en cuenta que LOONA es uno de mis grupos favoritos al que le tengo muchísimo cariño (y puede que mi reseña del concierto se lea un poco biased por ese mismo motivo) la verdad es que no esperaba disfrutar tanto. Tengo que confesar que iba un poco desanimada por todas las circunstancias que habían rodeado hasta ese momento el primer world tour de las chicas, con miembros ausentes desde el principio, otras lesionadas, otras enfermas,... lo que automáticamente daba cierta pena verlo en vivo mientras bailaban en el escenario por los varios huecos que se podían percibir tanto en las coreografías como a la hora de cantar, aunque eso último quedaba un tanto más disimulado gracias a que otra de las miembros se encargaba de sustituir las líneas de su compañera ausente.

El concierto no destacó por tener demasiados efectos especiales más allá de un buen juego de luces, humo en ocasiones y fondos coloridos en las pantallas que había a cada lado del escenario y en el fondo de este. En otras palabras, el espectáculo se resumió en las chicas, el escenario y el público, nada más. ¿Y os soy sincera? No se sintió vacío, ni repetitivo o demasiado automático —ellas parecieron disfrutar del buen ambiente que se respiraba en Zénith Paris. Verlas y escucharlas cantar en vivo (debo remarcar la buena acústica del lugar) fue una maravilla audiovisual, lo que me hizo olvidar por completo el único inconveniente de la sala: decidle hola a los asientos más incómodos de la historia. Mencionar también que, entre performances, se hacían pausas de varios minutos —básicamente para darles tiempo a las chicas a que pudiesen cambiarse de ropa y descansar un poco— en los que se distraía al público con videos preparados donde las integrantes de LOONA eran las participantes de un concurso de talentos. Menos mal que los subtítulos estaban en francés, de lo contrario nadie se hubiese enterado de nada.

Sabéis que no soy la mejor haciendo fotos. Mil perdones.

Debo decir que, en general, el concierto fue muy bien, uno de los mejores a los que he asistido desde aquél primer showcase de 4Minute al que fui, eones atrás. De nuevo, estaba preocupada por la salud y el estado de ánimo que las chicas pudiesen dejar entrever en el escenario, pero todas las integrantes mostraron una profesionalidad impecable, sorprendiéndose además por el ruido que hacían los fans de las gradas —pisotones y saltos— debido a que (palabras textuales de Heejin), los fans coreanos no son ni la mitad de ruidosos o animados que los occidentales. Además, con todo lo que está pasando con LOONA últimamente, agradezco muchísimo la oportunidad de haber podido verlas en directo, aún si no pudieron ser las 12 miembros al completo.

Gracias, LOONA.

Chuu y BBC. Cuando tu empresa te expulsa con un comunicado que nadie se cree.

Buenas tardes pequeños pingüinos, ¿cómo va todo?

Justo cuando terminé la entrada sobre el concierto de LOONA en París, salió la inesperada, aunque a la vez previsible, noticia de que Chuu ya no formaría parte del grupo femenino de BlockBerry Creative (lo acortaremos a BBC), compañía bajo la cual se encuentra. Sin embargo, ¿cómo os quedaríais si dijera que nadie, absolutamente nadie, se ha creído el comunicado que subió BBC del por qué de su expulsión?

ATENCIÓN. A partir de aquí esta entrada es puramente una opinión hecha con la información encontrada en las redes. Obviamente tu puedes tener una opinión distinta pero, por favor, si vas a comentar la entrada, hazlo con respeto.

Creo que es seguro mencionar que, tarde o temprano, Chuu iba a irse de BBC ―independientemente de su relación con LOONA. Ahí está la suposición que hicimos muchos de los fans; ahora bien, una cosa es irse por voluntad propia (ya sea por diferencia de pensamientos o simplemente por querer cambiar el rumbo de tu vida) y, otra muy distinta, es que te echen de la empresa.

La noticia de la expulsión de Chuu, sí, expulsión, estamos hablando de palabras mayores, dejó perplejo a todo el mundo, y no es para menos. Hacía tiempo que se especulaban cosas sobre qué sucedería con Chuu, teniendo en cuenta que parecía que BBC, la empresa que supuestamente la cuidaba y velaba por ella, no quería tenerla de vuelta con el grupo. Horarios inhumanos, programas por doquier, actividades en solitario, anuncios, proyectos,... una agenda tan apretada que ni siquiera le dejó participar en el primer world tour de LOONA ―y por si la excusa de tener demasiadas actividades no fuera suficiente, más adelante la propia Chuu comentó que tan siquiera le habían informado sobre el concierto que LOONA daría en Seúl para terminar dicho world tour. ¿Y por qué de repente a BBC le dio por separar a Chuu de sus compañeras? Porque ella misma explicó a los medios su situación con la empresa, como esta no le había pagado nada, como no le permitían participar en actividades grupales, como había intentado obtener el dinero que por derecho le pertenecía y nadie se lo quiso dar.

Chuu se cansó de esperar, por lo que demandó a BBC y fundó su propia empresa (con la ayuda de su madre) para poder recuperar parte del dinero que había ganado pero que nunca había recibido. Eso hizo recordar a algunos fans cómo las chicas habían comentado en ocasiones anteriores que BBC no les había pagado nada desde su debut, como les prohibían tener teléfonos móviles o comer según qué cosas durante sus años de predebut. La valentía de Chuu invitó a a las demás a soltar ciertos comentarios que, poco a poco, parecían ir dejando ver la verdadera cara de la empresa bajo la que se encontraban. Y entonces, de la manera más rastrera y vil posible, BBC subió el siguiente comunicado en el fancafé de LOONA.

Traducción de Soompi:

"Hola. Somos BlockBerry Creative.

Publicamos un comunicado para notificar a los fanáticos que hemos decidido que la artista de nuestra agencia, Chuu, será expulsada y retirada como miembro de LOONA a partir del 25 de noviembre de 2022.

Ha habido muchas especulaciones sobre Chuu de LOONA durante el año pasado, pero la agencia y las miembros de LOONA no publicaron ninguna declaración para no causar problemas con el crecimiento del grupo o causar preocupación a los fans.

Con el afecto de las miembros de LOONA por el equipo y la consideración por sus fans, en lugar de decir lo que es verdad o no, trataron de expresar sus sentimientos poniendo su mejor esfuerzo en actuaciones y contenido.

Sin embargo, después de haber sido informados recientemente sobre el lenguaje violento de Chuu y el mal uso de poder hacia nuestro staff se descubrió la verdad tras una investigación. Como representantes de la agencia nos disculpamos y reconfortamos al staff, y hemos decidido asumir la responsabilidad de esto y eliminar a Chuu de LOONA.

En primer lugar, nos disculpamos oficialmente con el personal que se ha visto muy afectado por este incidente, y haremos todo lo posible para que ahora puedan curarse y concentrarse en el tratamiento y luego volver a sus vidas normales.

Pedimos disculpas a los fans que han amado y apoyado a LOONA hasta ahora y les pedimos nuestro más sincero perdón por no poder mantener a las 12 integrantes juntas hasta el final.

La agencia y LOONA volverán a sus raíces y trabajarán lo máximo posible para que un incidente como este nunca vuelva a ocurrir en el futuro, pase lo que pase. Las integrantes de LOONA no trabajaron solo por sus ganancias individuales y saben lo que los fanáticos les han dado para llegar a este punto, por lo que no hicieron nada para causar problemas al equipo. Llegarán hasta el final y retribuirán el amor de todos los que apoyan a LOONA.

Además, la agencia y las miembros de LOONA actuarán con respeto y gratitud hacia todo el personal que trabaja con nosotros. La agencia hará todo lo posible para retribuir los sacrificios y la devoción del personal para que algo así nunca vuelva a suceder. Una vez más, inclinamos la cabeza para disculparnos con el personal involucrado y los fanáticos por causar problemas con este incidente".

En resumidas cuentas, BBC expulsó a Chuu por supuestos malos tratos y abuso verbal hacia el staff. Y dejadme decir: este es el comunicado más absurdo y sinsentido que he leído en años ―probablemente (aunque no es seguro) en un intento por hacer recular a las chicas para que no expresaran más ese tipo de comentarios sobre la empresa. Aunado a esto, lo más gracioso es que nadie se ha creído las palabras de BBC, la cual ha quedado como una empresa mentirosa y payasa frente a miles y miles de personas.

Creo que nunca, en la cantidad de tiempo que llevo siendo fan del kpop (más de doce años), había visto a tanta gente junta llegando a defender a la misma idol. He visto a grupos grandes de personas hacerlo para ciertas personas, pero siempre había alguien que pensaba distinto. No obstante, con Chuu no ha pasado esto. Gente incluso que no es fan de LOONA o tan siquiera del kpop parecen haberse interesado en lo que ha sucedido, defendiendo la inocencia de Chuu con suficiente seriedad y enojo como para que BBC sea vista como una de las peores empresas del kpop en los últimos años, y eso es mucho decir teniendo en cuenta la cantidad inmensa de escándalos, maltratos, acosos, mentiras, sobornos y calumnias que se han llegado a destapar de distintas empresas y CEOs a lo largo de estos años con tal de perjudicar a aquellos artistas que supuestamente deben cuidar.

Y es que, ¿qué les dio derecho a calumniar de esa manera a una de sus artistas más populares? ¿Fue el hecho de que Chuu mostró ser valiente y les demandó por no darle su dinero? ¿Fue porque ella ganó dicha demanda? ¿Fue la sinceridad de esta en los últimos programas en los que estuvo donde expresó cómo se sentía y todo lo que había tenido que aguantar? Fue todo eso y más. Fue un comportamiento infantil y rencoroso ―sin derecho ni motivo para sentirse así, recordemos eso― por parte de una empresa que había estado, supuestamente, defendiendo la posición de su artista a cada nuevo rumor que salía de Chuu sobre si se iba a ir de BBC y de LOONA o si, por lo contrario, seguiría cantando junto a las chicas.

Podría dejar la entrada aquí, pero quiero dejar algunos de los ejemplos de gente que ha salido a defender a Chuu desde el primer minuto porque este tipo de cosas no se ven todos los días, y es necesario remarcar quién ha metido la pata hasta el fondo y quién ha intentado tergiversar las cosas para quedar como las víctimas de unos constantes abusos y maltratos que no han existido en ningún momento.

El escritor de CCDI (Chuu Can Do It): Abuso de poder, esto es muy gracioso. Incluso cuando era agotador para Jiwoo, ella era alguien que se preocupaba en caso de que no le pagaran al personal.

Una vez me frustré y le dije "¡Oye, Jiwoo, preocúpate primero por ti!" y ella dijo que había pasado por eso mismo y, sabiendo lo dificil que era, no podía soportar ver eso~

Todo el mundo sabe que ella no tuvo el cuidado adecuado.

Independientemente, Jiwoo estará bien~ Ya que ella trata a los demás muy bien jaja

Un antiguo escritor de CCDI: Los de BlockBerry están siendo maliciosos. Definitivamente Chuu no es alguien que haría ese tipo de cosas.

Un fotógrafo que trabajó con LOONA: Siempre recuerdo, cada vez que teníamos una sesión de fotos, como Chuu me daba un cálido abrazo, esto me llenaba de energía y de la calidez de las miembros de LOONA.

¡Siempre te apoyaré con amor!

Otro escritor de CCDI: Fui feliz gracias a ti, sin embargo, ¿qué están diciendo ahora? Eres una persona amable y cariñosa que tiene mucho amor.

Un miembro del staff de videografía/fotografía para el anuncio de Study Jelly: Fui a filmar el detrás de escenas y Jiwoo me preguntó "Unnie, te duelen los brazos, ¿no?"

Y me dio gelatina para que pudiera comer y tener energía.

Esto fue hace un año...

La ex A&R de LOONA y doble de acción para Jinsoul en su MV SITR: Nos arriesgamos cuando estamos trabajando. Sería bueno que no te metieras en la vida de otra persona.

Un miembro del staff del anuncio Samsung Galaxy Store: ¿Abuso de poder hacia el staff? No hay tal cosa.

Soy un miembro del personal de publicidad que filma en el set por más de 20 días al mes.

Apareció la polémica sobre el abuso verbal así que leí el contenido, y fue todo un espectáculo...

Ella es una de las pocas celebridades con una gran personalidad que saluda diligentemente al personal incluso cuando está cansada en el set.

Es inaudito que una agencia admita abiertamente el abuso verbal, la expulse y que lo comunique después de haberlo hecho.

¿Qué es esta tontería?

Coreógrafa de LOONA: Mi hija a la que tanto amo.

Un periodista: La declaración de BlockBerry Creative esta vez es realmente la peor. Despido, decisión de partir,... Es un aviso que calumnia abiertamente a todas las cantantes que pertenecen al grupo y no tiene nada de consideración hacia el fandom. Es una frase desagradable. ¿Qué tan molestas estarán LOONA y Chuu?

Otro escritor de CCDI: Yo estaba completamente congelado mientras trabajaba afuera.

Ella sostuvo mi mano con fuerza y me dijo que fuera a casa y bebiera algo caliente y descansara mucho, y también que estaba muy agradecida.

Ella siguió preocupándose por mí hasta que me fui a casa.

Luego me envió lejos, se supone que esto es abuso de poder? jajaja

No importó qué tan dificil era nuestra filmación, cada vez que yo le preguntaba si estaba bien o si estaba cansada, ella respondía que estaba bien y que no estaba cansada.

Ella dijo "los oppas y unnies estáis trabajando mucho más duro, ¿lo sabes? jejeje"

Ella siempre tuvo mucha gratitud por su personal y lo expresó, entonces, ¿dónde está el abuso de poder exactamente? jajaja

Honestamente esto es ridículo~

La marca Smart Snack: Nos duele el corazón después de escuchar sobre las desafortunadas noticias sobre los artículos de Chuu, quien fue modelo para nuestras gelatinas que ayudan a concentrarse y a estudiar. Esperamos que la verdad salga lo antes posible.

Sunmi.

Hay muchísimos más mensajes de apoyo y soporte hacia Chuu en distintas plataformas como Twitter, YouTube, Instagram, Nate Pann, DCInside,... los cuales os invito a ver porque merecen mucho la pena. Los idols cada vez parecen tener menos miedo a expresar lo que piensan y lo que sienten, siendo el caso más claro y cercano a Chuu el de su compañera de grupo, Hyunjin, quien mostró su enojo y dolor a través de la aplicación Fab, pidiendo tanto a los fans como a los no fans, que le den su apoyo y cariño a Chuu ―y admitiendo de manera sutil que podía ponerse en problemas por estar compartiendo ese tipo de sentimientos en la aplicación.

Como dijeron varias personas, la transparencia y sinceridad de Chuu, así como su actitud, amabilidad y personalidad brillantes, han jugado a su favor. Haberse ganado el corazón de las personas por su simple manera de ser ha hecho que nadie se crea el comunicado que lanzó BBC al haber decidido expulsarla sin más, con calumnias que pueden determinar el futuro de la empresa en un simple chasquido de dedos si Chuu decide mandarlos a juicio por difamación.

No solo eso, gente que fue staff de BlockBerry Creative durante los primeros años de LOONA (incluido el tiempo de predebut) ha salido en defensa de Chuu, compartiendo sus situaciones dentro de la empresa y asegurando que esta (BBC) trataba mal tanto a sus empleados como a sus artistas. Como guinda del pastel, se puede añadir que tanto el CEO como el COO de BBC están siendo investigados estos días por evasión de impuestos, lo que hace que todo se lea más irónico porque, ¿si ni siquiera pagan a sus artistas, dónde ha ido a parar todo ese dinero que han ganado hasta ahora gracias a ellas?

#JusticeForChuu

#IStandWithChuu

[Review] 2020 Summer Package LOONA ISLAND

Buenas tardes rollitos de canela, ¿todo bien?

Antes que nada: Cualquier semejanza con algo que debería haberse publicado hace un par de años es pura coincidencia. No me lo tengáis en cuenta, por favor.

Estas semanas veraniegas me tienen harta y, sinceramente, si no me he muerto todavía del estrés, es porque no me toca. Los clientes siguen siendo estúpidos y yo tengo un dolor de menisco terrible.

Dicho esto, démosle paso a la review:

Las partes delantera y trasera de la caja son prácticamente iguales entre si. En uno de los lados se encuentra el logotipo romanizado del grupo.

2020 Summer Package LOONA ISLAND. PARTE FÍSICA

Independientemente de la estación en la que nos encontremos —e ignorando que este Summer Package salió hace ya bastante tiempo— quería compartir con vosotros un poco de información sobre el primer photobook que LOONA tuvo como tal, el cual está cargado de extras y detalles hermosos que hacen las delicias de cualquier fan que aprecie ese tipo de contenido. Hablando de detalles, el más destacable es el intenso color verde con el que se creó todo el conjunto. Quizás para algunos esto no sea algo realmente importante pero, teniendo en cuenta la ausencia de Haseul y la fecha en la que se lanzó este Summer Package (18 de agosto, su cumpleaños) está más que claro que BlockBerry Creative quiso complacer a los fans con este gesto. Podrían haber escogido cualquier otro color, pero me alegro que escogieran el verde.

Siempre he sentido mucha debilidad por los productos de K-pop que llevan muchos goodies o extras. Siento que estos dan más vida de la que un CD o DVD puede llevar ya de por si y, para gente como yo, que colecciona cualquier cosa que lleve esos pequeños detalles, es una compra segura.

Parece ser que todo lo que tiene que ver con photobooks, Season's Greetings y demás cosas relacionadas con LOONA, debe venir dentro de cajas de textura satinada que se asemejan a las que se usan para guardar pasteles y poder llevarlos de manera segura. La única diferencia con estas cajas es que el asa no está encima, sino en uno de los costados, lo que hace que la caja parezca un maletín de cartón —aunque no recomiendo llevarla tirando del asa porque da la sensación de que en cualquier momento esta se puede romper por el propio peso del photobook y el resto de objetos que hay dentro. Además, desgraciadamente el cartón de la caja es aquel tipo de cartón al que se le ven rápido las marcas, por lo que recomiendo ir con cuidado al sostenerlo o dejarlo apoyado en algún lugar. Nunca arrastréis algo por encima de la caja porque quedará marcada para siempre.

Pegatinas, postales, photocards, un pequeño libro con entrevistas, una funda de plástico para el pasaporte, una tira de ropa para tu maleta y, por supuesto, el enorme photobook.

En este primer photobook se pueden encontrar bastante variedad de objetos y extras, algunos de estos realmente no son la gran cosa o pueden dejarte con cierta interrogante, pero siento que intentaron adaptar el merchadising para todos los gustos, pudiendo así ofrecer algún goodie distinto para cada persona. Lo más destacable es, obviamente, el enorme photobook. Debido a su tamaño, dentro de la caja existe una cinta de color blanco la cual se puede tirar de ella para sacar el photobook con más facilidad y comodidad. Las 200 páginas de este son de papel couché con acabado mate y vienen acompañadas de un DVD de 32 minutos con el making off de la sesión de fotos para el Summer Package. Junto al enorme libro de fotos se puede encontrar un libro mucho más pequeño tipo cuaderno con la cubierta y la contracubierta de color verde; este segundo libro es un Q&A que contiene en sus 28 páginas de textura satinada pequeñas entrevistas de las chicas sobre esta primera sesión de fotos veraniega y otras preguntas.

Por otro lado podemos encontrar un par de sobres de cartón fino de diferente tamaño: el grande corresponde a once fotografías de muy buena calidad (tienen la marca fujifilm en el dorso), mientras que, el sobre pequeño contiene once photocards en las cuales una de sus caras es plastificada, siendo la otra satinada. El único inconveniente de estos goodies son las marcas que quedan en el cartón a la hora de abrir y cerrar los sobres, marcas que quedan en cualquier tipo de material similar que sea fino al tacto y no esté pensado realmente para que alguien lo doble.

Además de todo lo mencionado, este Summer Package también cuenta con once pegatinas, cada una con un diseño diferente hecho por las mismas miembros y una funda de plástico para el pasaporte —cabe remarcar que es un plástico bastante barato y feo de color verde lima que se pega constantemente sobre sí mismo hasta que no se le dé un uso constante para que se adapte a la forma del pasaporte. Su textura delicada y blanda me hace pensar realmente si puede usarse como funda protectora porque deja bastante que desear. Y hablando de viajes, dentro de la caja también puede encontrarse una tira gruesa y ancha de tela, la cual puede colgarse en la maleta en caso de viaje, para que sea fácil de identificar.

Todos los objetos mencionados tienen el logotipo de LOONA ISLAND.

Si creíais que el Summer Package se limitaba a lo descrito en párrafos anteriores, estáis muy equivocados.

Como véis hay mucho más merchadising relacionado con el primer photobook de LOONA (bastante más de lo que pensé en un primer momento), pero dudo comprarme nunca una silla de camping, un difusor con varias fragancias, una cartera transparente, un estuche para los airpods que no tengo o una botella de agua que se asemeja más a una botella de colonia. Pero bueno, para gustos colores. En general, este primer summer package puede considerarse como un pack muy completo para cualquier fan acérrimo de LOONA, además de colorido y lleno de detalles.

Algunas de pre-orders y first press venían con polaroids y selfies de regalo, aunque lamentablemente no fue mi caso. Por otra parte, como detalle final, puede encontrarse el nombre de Haseul escrito en los créditos, dentro de la zona del artista, aún si esta no pudo participar en el summer package a causa de su salud.

Midnight Snack | OneShot

Buenas noches bolitas de pulpo, ¿todo bien?

Renovarse o morir, eso dice el dicho, ¿cierto? Hacía tiempo que quería probar de escribir algo diferente  a lo que estoy acostumbrada, y aunque al principio me quedé bloqueada, finalmente vengo con un nuevo OneShot. Con todos vosotros, mi primer G!P.

¡Disfrutadlo!

[ATENCIÓN. ESTE ONESHOT CONTIENE LEMON]

Título: Midnight Snack

Parejas: Yves x Heejin

Tipo: Yuri

Género: AU | Erótico

Advertencias: Lemon, G!P

Notas: Todos los agradecimientos del mundo a Osito por esta maravillosa portada.

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• Debuts Interesantes #11 - Lapillus •

Buenas tardes joyitas hermosas, ¿todo bien?

Durante este año de hiatus que me he tomado del blog, han debutado multitud de grupos la mar de talentosos e interesantes. No sé si escribir sobre ellos teniendo en cuenta que ya pasó bastante tiempo desde su debut para algunos, pero quizás lo haré simplemente para dar mi opinión de qué me parecieron, y también para quitarme esa espinita de encima.

Cosas a destacar antes de ver el MV:

• Lapillus. Es probable que lo siga diciendo por un tiempo más, pero el nombre del grupo no me parece atractivo, aún si el significado de este es bonito.

• Chanty. Estamos ante el debut de la primera idol de familia filipina y argentina. Lo admito, debo acostumbrarme. Por desgracia siento que sus facciones destacan demasiado entre las demás miembros y eso me chirría un poco.

• Haeun. Aquí se podría abrir un debate: ¿no es demasiado pequeña para debutar con tan solo 13 años?

• Shana. Participante del programa Girls Planet 999 que llegó a la final. Muchos pensaron que debutaría con Kep1er, pero al final no fue así.

• Onírico. Visualmente debo decir que el MV me parece hermoso y a la vez una ida de olla importante, aunque tiene su propio encanto.

Mezclar realidad con ficción es un recurso bastante utilizado hoy en día para muchos MVs de K-pop. La posibilidad de crear mundos oníricos, espacios intemporales o realidades alternativas, así como poder añadir cualquier elemento surrealista que de otra manera no encajaría en lo que se quiere mostrar, es, probablemente, uno de los puntos más atractivos de "HIT YA!" a nivel visual y estético. No hace falta que se cuente una historia desde el inicio hasta el final si la canción es lo suficientemente atractiva y sabe captar la atención del público con lo que se muestra en pantalla, y eso es lo que ha hecho MLD Entertainment con el debut de su nuevo girlgroup Lapillus. Sin embargo, ¿se ha captado dicha atención para bien, o para mal?

Si me enfoco tanto en lo visual y no tanto en lo musical, es porque, si bien la canción es pegadiza por su estilo único y su mezcla de sonidos, también es un tanto... extraña —provoca una sensación rara, aunque no la catalogaría como negativa, no del todo al menos. Entre el primer y el seguro coro hay mucho espacio, mucho ruido en forma de sonidos de guitarra eléctrica, percusión y las palabras "hit ya" repitiéndose constantemente, lo que da la sensación de que se intentó alargar la canción a propósito para que no fuera tan corta. A lo largo del tema pueden escucharse sonidos étnicos mezclados entre sí, los cuales crean una curiosa sinfonía única y diferente. ¿Y sabéis a qué me recuerda? "HIT YA!" me da la sensación de ser una mezcla entre "O.O" (NMIXX) y cualquier tema de BLACKPINK por sus saltos bruscos y cambios de ritmo constantes.

Hay maneras y maneras de mezclar sonidos para inventarse nuevas melodías y crear canciones únicas y diferentes, pero siento que el debut de Lapillus está por debajo de las expectativas de mucha gente porque varios lo han catalogado como un debut ruidoso. Personalmente le veo cierto encanto y la canción no me desagrada, pero sí que es necesario escucharla más de dos veces para captar bien su ritmo atropellado y saber que la intensidad de su pre-chorus llevará a un estribillo mucho más tranquilo del que se espera teniendo en cuenta la fuerza que se mantiene a lo largo de "HIT YA!".

Ajumma Awards 2021

Buenas tardes bolitas de pulpo, ¿qué tal va todo?

Ha pasado bastante tiempo desde que empezamos el 2022 por lo que no voy a alargar esta introducción. Mejor pasemos a los awards a los que nadie le interesa pero que yo disfruto tanto haciendo.

Dicho esto, empecemos:

Tear Drop — SF9

Mentiría si dijera que conozco a este grupo más allá de su canción debut "Fanfare" allá por el 2016 y ahora con "Tear Drop". Como sabéis, no sigo casi a ningún boygroup (a ninguno activo, quiero decir) por lo que no sé exactamente cómo fue que di con esta canción, y sin embargo fue una grata sorpresa que agradezco mucho, sobre todo porque di con ella en un momento donde necesitaba buenas canciones para no morir en mitad del trabajo. "Tear Drop" es una pista dance con poco instrumental más allá de unos toques minimalistas y graves de bajo, combinados con suaves y dulces tonos agudos que se asemejan al toque de un cristal, los cuales representan lágrimas —de ahí su título. Es esa misma simpleza y delicadeza lo que hace que esta canción se pegue tanto, y como fue la pista masculina más escuchada durante los meses de verano, se queda con este puesto.

Paint The Town (PTT) — LOONA

Todos sabíamos que ellas iban a ocupar este puesto, ¿verdad? El regreso de Haseul supuso un antes y un después dentro de LOONA. Todos los fans del grupo estábamos expectantes para saber cuál sería el comeback donde la veríamos de nuevo con sus compañeras, cantando y bailando; y esta alegría llegó con "Paint The Town". Haseul regresó como un fénix renaciendo de sus cenizas y el mundo se volvió loco en ese momento. Hablando de la canción, admito que al inicio me pareció tan rara que me dejó con la duda de si me gustaba o no; ese instrumental con toques étnicos y el no entender el ritmo de la canción hasta llegar al estribillo me dejaron en una encrucijada. No obstante, como siempre digo, se tiene que dar una segunda oportunidad a las canciones, y me alegro de haberlo hecho porque "PTT" se convirtió rápidamente en una de mis favoritas. Como opinión personal, hubiera quedado todo mejor si le hubieran dado más líneas o más protagonismo a Haseul. Pero bueno, lo importante es que ha regresado.

Drama — BLOO

Lo dije en su momento y lo continúo diciendo: BLOO tiene un encanto especial. El aire de chico malo contrasta brutalmente con sus lyrics llenos de romanticismo y amor, lo que crea una imagen encantadora y única, una vibra suave, relajada, dulce y adictiva que se hace dificil de poder explicar con palabras sin caer en los clichés de siempre. "Drama" es especial porque la canta él. La habilidad de BLOO es no separarse de su estilo y, aún así, sonar diferente en cada canción. El único inconveniente que le veo a "Drama" es que es muy corta, pero aparte de eso es un tema que recomiendo escuchar si todavía no lo habéis hecho.

Bonnie & Clyde — YUQI

Sí, sé que no es una canción en coreano, pero si no fuera por ciertas excepciones la vida sería muy aburrida. Todos sabemos lo grave, intensa, poderosa y única que es la voz de Yuqi, su manera de expresarse, de cantar, el color tan bonito que tiene; por eso, cuando se anunció que debutaría en solitario con un par de canciones en inglés, supe que se venía algo bueno. Y no me equivoqué. "Bonnie & Clyde" —escogí esta por meros gustos personales aunque "Giant" también podría haber entrado en este puesto— es increíble, apasionada, singular, tal como un susurro pequeño pero fuerte, firme y adictiva. Si bien tiene un aire solitario creo que esto mismo es lo que la hace una canción tan especial. Como curiosidad estúpida diré que casi nunca he agradecido a la empresa CUBE porque esta es un maldito desastre, pero cuando salió el solo de Yuqi sí lo hice. 

Addicted — PIXY

Esta canción es terroríficamente preciosa. Intensa, pasional, el final de una era que se despide por todo lo alto, el último de los capítulos que conforman la trilogía de las hadas en el bosque. "Addicted" es un tema único que se mete en tu cabeza como una melodía irresistible y tentadora, la cual mezcla sonidos brutos y bastos con la elegancia de toques eléctricos y efectos de sonido, creando así un instrumental más que perfecto. Y es ese mismo instrumental lo que hace que las imágenes encajen tan bien entre si tal como si fueran una película llena de secretos por descubrir, creando toda una historia de suspense, magia, misterio, terror y efectos visuales brillantes, feroces e increíbles. Allart Entertainment ha sabido jugar muy bien las cartas para crear un final apoteósico y así dar paso a una nueva saga de capítulos con una nueva historia para PIXY. Todos los escenarios y props utilizados en este MV son imprescindibles para que todo encaje a la perfección.

I BURN — (G)I-DLE

Creo que descubrí la cumbre de la perfección con este álbum. Dos de mis canciones favoritas de (G)I-DLE se encuentran en "I BURN", un proyecto lleno de versatilidad, un álbum intenso, emotivo y delicado a la par que fuerte. A lo largo de las canciones pueden escucharse mezclas de diferentes estilos musicales e instrumentales que bien podrían funcionar por sí solos, pero que junto con las voces de las chicas alcanzan un nivel de cualidad impresionante, creando un conjunto de canciones a las que llevo dándoles replay desde que salieron. (G)I-DLE cada vez está llegando más lejos como grupo y yo no puedo sentirme más orgullosa, porque siempre que sacan un trabajo nuevo, nos regalan algo completamente único y diferente, algo que no esperábamos, siendo este uno de los tantos encantos que tienen las chicas como grupo. A estas alturas deduzco que ya todo el mundo lo habrá escuchado, pero si eres de los que todavía no le dio play a "I BURN", entonces deberías hacerlo cuanto antes. Un álbum hermoso, sensible y magnífico que no te dejará indiferente.

Reunión de After School

A lo largo del año 2021, varios grupos de la segunda generación, y otros no tan viejos, hicieron reuniones que se mostraron en programas de variedades, shows y escenarios. Para cualquier fan que lleve ya varios años en el mundo del Kpop, una de las reuniones más icónicas y simbólicas fue la del grupo After School en el programa web MMTG. Verlas cantar de nuevo "Bang!" y "Diva" fue una experiencia enriquecedora para cualquier nostálgico, y me incluyo. Ciertamente sorpresas de ese tipo son las que hacen feliz a cualquiera que sepa apreciar la buena música, y como el caso de After School es uno de tantos de aquellos grupos que se fueron apagando con el tiempo a causa de la mala gestión de su empresa y el silencio de esta, verlas en el escenario —aunque fuesen solo unas cuantas de todas sus integrantes— valió muchísimo la pena.

Soojin

Es penoso y muy triste que la situación de Soojin siga prácticamente igual a cómo estaba desde que salió, y de esto hace ya casi un año. Un año durante el cual no hemos sabido nada de la muchacha por culpa de algunas infelices a las que les pareció maravilloso joder la vida de una chica con cosas que pasaron durante sus años de escuela (así como varias mentiras y contradicciones). Acusaciones que hicieron que CUBE sacara a Soojin de (G)I-DLE aún sabiendo que probablemente todo se trataba de algo falso. Porque no, nadie se cree que Soojin se fuera del grupo voluntariamente. No cuela CUBE, no cuela.

He intentado no tener tanto (G)I-DLE en los awards de este año pero, me ha parecido imposible.

Si queréis leer mi opinión sobre el caso de Soojin, dadle click aquí.

Rainboo — bugAboo

Las chicas de bugAboo me sorprendieron gratamente con su primer sencillo del mismo nombre y no pasó demasiado tiempo para que me considerara fan del grupo. Poco después de su debut, incluso antes de que se cumpliera un mes de ello, la empresa bajo la cual está bugAboo anunció su nombre de fandom, siendo este Rainboo. Personalmente no me parece el nombre más original de todos e incluso diré que me quedé un tanto decepcionada, sin embargo también puedo entender la elección y no por eso voy a dejar de ser fan. Podría subir su última canción para no hacerlo todo tan redundante pero, como esta entrada tendría que haberse subido hace ya un tiempo, dejaré su canción debut.

SNSD

Si, a estas alturas del año ya se sabe que las chicas SNSD harán comeback este 2022, pero mientras tanto puedo seguir quejándome porque en 2021 tampoco hicieron nada. En este caso no voy a alargarme demasiado precisamente porque ya se saben algunos detalles de su comeback, pero de momento quejarse continúa siendo gratis, y siempre voy a encontrar algo por lo que quejarme. Por ahora, disfrutad de "Catch Me If You Can".

T-ARA

¿Sinceramente? No me esperaba un comeback de T-ARA para nada. La cantidad de tiempo que había pasado desde su último trabajo como grupo me hizo pensar erróneamente que las cuatro miembros restantes habían decidido centrarse más en sus carreras en solitario —tanto en música como en actuación— y dejar su imagen de T-ARA apartada para siempre, por lo que saber que iban a hacer comeback después de encajar sus agendas para grabar y promocionar me hizo tremendamente feliz. Tanto "TIKI-TAKA" como "ALL KILL" me parecen canciones muy acordes a su estilo, con unos MVs hermosos, lyrics profundos y melodías pegadizas. Ciertamente un comeback que no me esperaba, pero que me sorprendió de manera grata y me encantó. Sorpresas así son las que hacen feliz a una.

GFRIEND

A todos nos pilló por sorpresa, y no para bien. No hacía mucho que GFRIEND había hecho su comeback con "Mago" cuando, de repente, se anunció que sus contratos habían terminado y que el grupo se disolvía. Ese día todo fue un caos. La sensación de que todo va demasiado bien nunca es buena, y el éxito de "Mago" fue algo que nos cegó por completo; la empresa dio un comunicado vago pero todo el mundo supo que se trataba de esa misma empresa la que decidió poner fin a un grupo el cual todavía tenía mucho que ofrecer y demostrar. Durante el 2021 se disolvieron un montón de grupos, como cada año, pero el adiós de GFRIEND fue algo que todavía duele y que seguirá haciéndolo por un buen puñado de meses.

Something — Girl's Day

Me acuerdo de la época en la que salió esta canción, donde mucha gente se puso las manos en la cabeza tildando a "Something" de canción demasiado sensual para un grupo como lo era Girl's Day. Ya sabéis, dramas de la sociedad coreana donde todo parece que tenga que ser pulcro, perfecto y puritano para que todos vivan en armonía. Es cierto que hay un gran cambio comparadas con las anteriores canciones del cuarteto, pero siento que fue un cambio muy acertado porque eso les dio libertad para mostrar y experimentar una faceta más madura que, de otra manera, probablemente nunca podrían haber mostrado. Además, el final de la canción es perfecto y hermosamente triste. Lo único que me falla en "Something" es el exceso de Minah a lo largo de la canción.

Poison — Pink Fantasy

Pink Fantasy es uno de esos grupos a los que se les da muy bien un estilo en particular, pero que cuando se alejan de este el resultado es más bien... normal tirando a malo. La gente las ha tachado erróneamente de unas Dreamcatcher 2 (sí, al igual que PIXY), cuando realmente siento que cualquier grupo femenino debería de poder meterse en el k-rock sin que las compararan con Dreamcatcher. Es más, cada grupo tiene su propia aura, su propia manera de hacer las cosas, y Pink Fantasy se superaron con "Poison" —si no la habéis escuchado hacedlo, y entonces entenderéis por qué lo digo. La canción tiene un aire dramático (el cual se explota demasiado con constantes notas largas, es cierto) pero no pierde la fuerza en ningún momento, y eso es lo que la hace tan pegadiza, potente y diferente. Ah, y si quitamos al señor que sale tocando la guitarra, quien está ahí para rellenar, se podría decir que el MV es perfecto. 

Mine

Hacía años que un drama no me impactaba tanto. Años. "Mine" es una de esas series que lo tiene todo: comedia, drama, acción, misterio,... Cuando llegas al punto en el que no sabes en quién confiar y en quién poner las expectativas, sabes que los directores lo han hecho bien. Kim Suh Hyung y Lee Bo Young hacen un trabajo excelente, y ciertamente necesitaba un drama en el que las mujeres tuvieran el poder y demostraran de qué son capaces. Es muy dificil hablar de este sin dar spoilers, pero lo recomiendo muchísimo. Visualmente, además, es precioso, y los decorados elegantes y costosos dan la sensación de que estás gastando dinero con tan solo ver un capítulo. Y hablando de capítulos, es muy probable que en un solo día lleguéis a ver la mitad de la serie, o quién sabe, quizás incluso toda.

"Mine" fue una grata sorpresa y lo sigue siendo. Es uno de los pocos dramas que repito de vez en cuando. Lo podéis encontrar en Netflix.

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Poco más que añadir, como siempre podéis dejar vuestras ideas y opiniones en la caja de comentarios, yo encantada los leeré.

¡Y feliz año 2022 (muy) atrasado a todos!