• Comeback de (G)I-DLE •

Hacía años que no podía hablar de un comeback en condiciones, ni siquiera pude hacerlo durante las vacaciones del año pasado por falta de tiempo y de motivación; sin embargo, ahora que tengo tiempo de sobra, creo que es hora de hacer uno de esos tipos de entrada con las que empecé a darle vida a este Blog: una review previa sobre qué se puede esperar tras el anuncio de un nuevo comeback. Y hoy toca hablar de (G)I-DLE.

SUPER LADY. TEASERS 1 Y 2

La corta duración de ambos teasers obliga al espectador a estar atento a cualquier detalle o pista clave que pueda ayudar a adivinar el tipo de comeback que será "Super Lady". Las imágenes concepto son muy variadas entre sí, y pueden llegar a confundir, aunque por lo que han mostrado estos teasers, lo más probable es que se le de más importancia al concepto de mujeres poderosas y luchadoras que visten uniformes sensuales y atrevidos.

En los teasers se puede observar un gran escenario similar a un estadio o una arena. Dicho lugar destaca por la inmensa cantidad de luces plateadas y brillantes, así como también por las grandes pantallas —una para cada miembro— colgadas encima de este; en estas pantallas se muestra una imagen de la diosa Atenea (o Minerva). Acto seguido se puede ver a las integrantes, las cuales visten ropas de color plateado y negro además de mantener una postura fuerte y decidida en el centro del escenario, y poco después se las puede ver bailando y caminando por todo el lugar siendo acompañadas en algunos planos por una cantidad importante de bailarinas que se mueven en sincronía al ritmo de la música fuerte y potente que se oye —un detalle importante son los fragmentos en los que se puede ver a las integrantes cerca del público de dicho estadio, un público que se resume en un gran nombre de personas que mantienen una postura estática y que las observan con oscuras gafas de sol y sin emoción alguna en sus rostros.

La única miembro de la que se puede tener un plano más cercano y verla con algo más de detalle es Soyeon, quien lleva un casco plateado y negro, con una forma muy similar al casco de guerra que se puede ver en algunas esculturas de la diosa de la guerra Atenea. En resumidas cuentas, los teasers de "Super Lady" destacan por mostrar una imagen potente, fuerte, carismática y enérgica; o en otras palabras, guerrera y luchadora. La imagen de mujeres dispuestas a seguir con su camino derribando cualquier obstáculo que pueda aparecer en este.

En unos días tendremos comeback, así que muy probablemente regresaré para hablar de "Super Lady" en más detalle.

FOTOS TEASER. (Dadles click y las veréis en tamaño original).

• Wife - (G)I-DLE MV •

Buenas noches medusas azules, ¿qué tal todo?

En unos días (G)I-DLE regresará con su comeback "Super Lady", y para que la espera sea más corta para todo el mundo hoy salió el pre-release de su nuevo full álbum "[2]". La canción se llama "Wife", una creación bizarra y divertida que no tiene nada que ver con aquello que me imaginé en su momento.

Cosas a destacar antes de ver el MV:

• Excesivamente corta. Con razón el teaser de la canción duraba solo 7 segundos si la canción entera no llega ni a los dos minutos y medio.
• Pelucas. Creo que esos cortes bob no pasan desapercibidos para nadie.
• Blanco. Que todo el escenario sea blanco obliga a que toda la atención se centre en las miembros.
• Negativo. Esto es una simple curiosidad, pero si se invierten los colores de la tracklist (rojo y negro) salen los colores de este MV (aguamarina y blanco).

Cuando digo que no me esperaba este concepto para "Wife", lo digo muy en serio. Puede que sea por el título de la canción, o puede que sea porque las fotos conceptuales para este nuevo full álbum dejaban ver el lado sensual de (G)I-DLE, pero en resumidas cuentas fui engañada (en el buen sentido) y mi cabeza se imaginó otro tipo de canción. Aún así, este tema fue una sorpresa agradable que me tomó bastante desprevenida con un MV sencillo aunque atractivo a su manera —pero no por eso menos extraño— acompañado de una canción que tiene ritmo y suena innovadora para la carrera de este grupo femenino. Menos es más, y "Wife" lo demuestra con una simplicidad y facilidad increíbles. Solo se necesita un fondo blanco y un par de conjuntos para ponerle algo de color.

"Wife" es un tema entretenido y pegadizo, con influencias callejeras y un claro estilo hip hop que hace que se escuche desenfrenado, divertido y despreocupado. La combinación de una imagen idéntica para todas las miembros y el exceso de rap crea una armonía extraña y versátil; además, repartir el rap entre todas las integrantes para que cada una pueda darle su toque personal fue un movimiento arriesgado aunque muy acertado, y debido a la corta longitud de la canción, la mezcla de voces se escucha fluida y para nada forzada —además, creo recordar que es el primer tema donde todas las integrantes tienen una parte de rap. El MV puede parecer vacío a primera vista, pero es ese mismo vacío lo que provoca que toda la atención se centre en lo único importante del vídeo: las integrantes, las cuales logran captar la atención del espectador con una imagen que simula ser la de muñecas que expresan un estándar de belleza ya anticuado.

Analizar la letra ya llevaría a una review más larga, pero en resumidas cuentas es otro de esos temas de (G)I-DLE en los que estas recalcan y demuestran que no necesitan la compañía de ningún hombre porque son mujeres fuertes que pueden con cualquier cosa. Las imágenes de una coreografía divertida, sencilla y fácil de seguir —y con un mensaje claro donde destacan movimientos fuertes que hacen lucir a las chicas como mujeres muy seguras de sí mismas— hacen que "Wife" pueda ser definida como ese tipo de canción a la que se le tiene que crear una categoría solo para ella, pues es tan única y diferente que no parece que pueda encajar en nada de lo que ya está preestablecido. Los únicos contras que le veo son la corta duración y el exceso de palabras en inglés, pero en general es una canción entretenida y pegadiza que se engancha más a medida que la vas escuchando.

HyunA, idol y realidad. La barrera de lo desconocido.

Buenas tardes pequeños cactus, ¿todo bien?

Año bisiesto, año siniestro, o eso dicen.

Nadie parecía estar preparado para la noticia del nuevo noviazgo de HyunA con Yong Junhyung, y esto no sería un problema si no fuese porque la imagen que ella vende no encaja en lo absoluto con el tipo de persona que es él. ¿Os soy sincera? Creo que no fui la única que pensó que esto era una broma de mal gusto.

ATENCIÓN. A partir de aquí esta entrada es puramente una opinión hecha con la información encontrada en las redes. Obviamente tú puedes tener una opinión totalmente distinta; pero por favor, si vas a comentar la entrada, hazlo con respeto.

Mi relación con HyunA es extraña. No me cae bien, personalmente nunca me ha gustado aunque irónicamente puedo decir que le tengo algo de cariño. Ella fue la primera idol que vi en persona y el primer concierto de K-pop al que asistí fue de 4Minute, experiencia que guardo con mucho mimo y cariño dentro de mi corazón (dejando de lado el estrés que supuso perder el último tren después del espectáculo). Lo he repetido una y mil veces, si HyunA es conocida, no creo que sea tanto por su talento —porque personalmente no siento que sea una buena rapera y tiene una voz muy extraña como para decir que sabe cantar bien— si no por las controversias que le han rodeado desde sus primeros años como idol hasta la actualidad, empezando por su corta estancia en Wonder Girls nada más el grupo debutó (grupo del cual se fue con una excusa para nada creíble, aunque en esta entrada no hablaremos de ese tipo de detalles).

HyunA siempre ha destacado por ir en contra de los estándares, mostrándose en ropa interior en escenarios, alzando la voz cuando es necesario, hablando por y para las mujeres con una imagen claramente feminista y de mujer empoderada que solo se necesita a sí misma para salir adelante. Ese es un buen mensaje. Nadie debería sentirse inferior, pero es cierto que muchas veces el miedo es enorme. Cuando una mujer asustada o insegura ve a otra mujer siendo valiente y siguiendo sus propios deseos, eso provoca un tipo de reacción en cadena que logra convencer a la primera mujer de que lo más importante es pensar en sí misma y buscar aquello que le pueda hacer más feliz. Hasta aquí no hay ningún problema, HyunA ha estado vendiendo muy bien este mensaje por años, y cualquiera con un poco de noción en el K-pop, podrá decir lo mismo. Su carisma para dicho mensaje es notorio.

Pero las cosas no siempre son como uno piensa, y la reciente noticia de su noviazgo con Yong Junhyung (antiguo integrante de HIGHLIGHT, o BEAST para los más veteranos) ha dejado a más de uno con la boca abierta, y me incluyo. ¿HyunA ha estado construyendo esta imagen simplemente para venderla como algo "diferente"? ¿Acaso no sabe lo que ese hombre ha hecho? Imposible que no lo sepa; el escándalo de Burning Sun manchó y señaló a muchos hombres culpables que tuvieron que salir a dar declaraciones afirmando que lo que se decía de ellos era real, y Junhyung fue uno de los implicados, lo que hizo que terminara saliendo del grupo para no manchar la reputación de este —aunque opino que simplemente lo hizo para intentar salvar su propio pellejo vendiendo su imagen de mártir donde repetía una y otra vez que reflexionaría sobre sus actos porque, a palabras de él, no le dio mucha importancia al hecho de ver videos de mujeres (y menores de edad) siendo filmadas sin su consentimiento donde terminaban drogadas y siendo violadas. Repugnante.

¿Y si su mensaje feminista era, en realidad, una simple estrategia de marketing? A estas alturas ya no sé qué pensar.

Alguien me dijo una vez "nunca acabas de conocer por completo a un idol, por mucho que tú creas que lo sabes todo de esa persona", y tenía toda la razón. Si yo, que no me considero fan de HyunA y nunca he seguido su música —pero que irremediablemente he acabado escuchando porque suele sonar en todas partes— me he sentido defraudada y engañada, no quiero ni saber cómo se sentirán sus fans y todas esas personas fans de 4Minute que le mostraron su cariño, apoyo y amor aún cuando la industria solía tacharla de buscafama y escandalosa. Creo que el sentimiento de traición es uno de los más dolorosos que existen independientemente de la situación, y cuando eres incapaz de verlo o percibirlo (ya sea porque no sospechas nada o porque quieres creer que eso que te incomoda y te pica tras la oreja no va a pasar), todavía duele más.

Después de todo lo que supuso que los fans lo diesen todo por ella tras su expulsión de CUBE por tener una relación sentimental con Dawn y no esconderse por ello, que haya salido esta noticia no ha hecho más que poner una piedra demasiado grande en el camino como para poder esquivarla. Ha sido un balde de agua fría. La situación es tan irónica que no hay por donde cogerla, y es triste lo que voy a decir porque esto podía quedarse como una simple opinión personal —ya sabéis, para gustos colores— pero, si antes ya no me fiaba de ella porque siempre me transmitió malas vibras de mujer egocéntrica y alborotadora (en el mal sentido) que quería que hablaran de ella de manera constante, ahora con más razón solo puedo verla como alguien que intenta llamar la atención en cualquier momento para estar siempre en boca de todos.

Y quizás ella personalmente no ha estado involucrada en todo el escándalo de Burning Sun, pero de mujer empoderada y feminista que lucha por su género y por la igualdad de oportunidades, ha pasado a ser cómplice indirecta de dicho escándalo por estar saliendo con uno de los culpables más conocidos debido a su larga trayectoria como idol. Un hombre que formó parte de la larga lista de criminales de un escándalo que el propio país ha decidido esconder bajo la alfombra como si no pasara nada para que la gente se olvide cuanto antes de ello.

La foto que empezó todo el revuelo.

Simplemente no me entra en la cabeza que, como mujer adulta que es —tiene 31 años, supuestamente ya no es una niña inmadura— parezca no afectarle el hecho de estar saliendo con un criminal que no hizo nada en su momento para intentar arreglar la situación (y de paso quedar bien); porque si Junhyung no hubiese participado en esos chats grupales, no hubiese visto esos videos, y se hubiese alejado de esos supuestos amigos al tiempo que denunciaba los hechos a las autoridades, la cosa habría tomado un rumbo completamente distinto. Pero incluso cuando lo tuvieron fichado y ya era imposible esconder que él fue uno de los participantes en el escándalo, lo único que tuvo que hacer fue aparecer frente a las cámaras con cara de perro apaleado mientras aseguraba que "reflexionaría" sobre sus actos. Se me revuelve el estómago solo de pensarlo.

Obviamente también sorprende que él haya sido capaz de encontrar pareja y seguir teniendo fans después de todo lo que ha hecho, pero cualquiera que conozca un poco la hipocresía y falsedad de la sociedad coreana, sabrá de sobras que es casi obligatorio perdonarle a los hombres cualquier crimen que hayan cometido, mientras que a las mujeres las cancelan de por vida por las cosas más estúpidas e impensables posibles incluso cuando esas acusaciones vienen de rumores falsos e infundados. Ambos son culpables, pero el factor sorpresa sin duda lo ha provocado HyunA. Y repito, si a mi todo esto me ha provocado una incomodidad terrible cuando ni siquiera soy fan de esta mujer, no quiero ni pensar cómo deben sentirse sus fans más leales. Por otra parte, los fans de Junhyung no han hecho más que felicitar a este y desearle lo mejor; tristemente no me sorprende.

Solo me queda decir algo. Espero que esta relación no salga adelante, y que HyunA comprenda que lo que está haciendo no es lo correcto, por mucho "amor" que haya de por medio.

Los números 숫자 [1]

Buenas tardes erizos gorditos.

Hoy toca hablar de algo que detesto con toda mi alma: los números. No importa el idioma, simplemente estos no me gustan. Es una entrada muy rápida y bastante esquematizada, pero creo que he logrado resumirla bastante bien para que se entienda el concepto sin que haya un exceso de letra.

Los Números

El coreano tiene dos sistemas para contar.

• Sistema Sino. Este sistema es de origen chino y se emplea para los minutos, las fechas, los meses, los kilómetros, el dinero,... Este tipo de enumeración se utiliza desde el número 0 hasta el infinito, y se puede escribir tanto en chino como en coreano.
• Sistema Coreano (nativo). Este sistema, a diferencia del anterior, es de origen coreano y se emplea para expresar la edad, decir qué hora es y contar objetos. Este tipo de enumeración solo se utiliza desde el número 0 hasta el 99, y solo puede escribirse en dígitos o en hangul. Nunca se pueden escribir en chino.

Por otra parte, cualquiera de los dos tipos de enumeración puede usarse para contar los días.

Os dejo una tabla con los números del 1 al 10 para mostrar la diferencia entre los dos sistemas. Los números se pronuncian tal y como salen en la tabla (ignoremos que los nativos siempre abrevian un poco las palabras al pronunciarlas con fluidez).

Números	Sinocoreano	Coreano
1	il	hana
2	i	dul
3	sam	set
4	sa	net
5	o	daseot
6	yuk	yeoseot
7	chil	ilgop
8	pal	yeodeol
9	gu	ahop
10	sip	yeol

Imágenes originales en: Alfabetos.net y MosaLingua respectivamente.

• Rilla Go! - DGNA MV •

Buenas noches plumas de colores, ¿qué tal todo?

Ha pasado ya un buen tiempo desde la última vez que hablé de un MV protagonizado por un grupo masculino, así que me pareció interesante regresar con otra de esas canciones que en su momento me parecieron demasiado pegadizas como para ignorarla.

Cosas a destacar antes de ver el MV:

• Los primos de Tarzán en la gran ciudad. Atención a sus outfits, por favor.
• Efectos baratos. Se intenta mostrar un MV entretenido y diferente, pero hay ciertos efectos que han envejecido mal.
• Planos incómodos y temblores de cámara. En ciertos momentos del vídeo, la cámara puede provocar dolores de cabeza.
• Juegos de sombras. Los planos donde solo se ven las sombras de los miembros bailando es un concepto interesante. Recuerdan a las sombras chinescas.

El concepto del vídeo es... cuanto menos interesante. Existe una contradicción de ideas entre el vestuario y maquillaje de los integrantes con una clara inspiración en la jungla —trapos, plumas de colores, complementos, patrones de manchas en la piel— y el escenario donde se lleva a cabo el MV, siendo este una ciudad moderna, con altos edificios, pantallas led, coches, etc. La coreografía podría interpretarse como un extra más a ese aire salvaje y rebelde que los chicos intentan transmitir a través de su vestuario y coros en grupo; y si bien la ciudad tiene poco o nada que ver con el concepto de jungla, admito que fue esa misma contradicción de ideas lo que me llamó la atención. Paseos, bailes y gritos entre edificios y calles concurridas terminan de escenificar el espíritu libre que DGNA (también conocidos como The Boss) busca transmitir con "Rilla Go!".

No obstante, si no había suficiente con chicos salvajes paseándose entre edificios modernos, existe otro inconveniente, y es que a mitad del MV, los integrantes salen vestidos con ropa actual. ¿Sinceramente? Creo que hubiese quedado mucho mejor que todas las imágenes fuesen con este segundo tipo de vestuario, siento que todo hubiese encajado de manera más natural. Las imágenes de los chicos con ropa de calle dan la sensación de que se buscó rellenar el vídeo con algo más acorde a la realidad —es cierto que en muchos MVs (sino en casi todos) hay variedad de estilos, vestuarios y demás, pero, así como se intenta que haya cierta conexión entre unos y otros, en el MV de "Rilla Go!" se ve como una combinación forzada, extraña y fuera de lugar.

Pero obviamente no todo es malo. Uno de los puntos a favor de "Rilla Go!" es la sonoridad de esta. El ritmo pegadizo y atrayente de la canción, con un instrumental claramente electrónico que desprende potencia e intensidad a partes iguales, combina bastante bien con el tono de sus voces y parece adaptarse a cualquiera de los chicos que esté cantando. Personalmente lo único que me sobra son los fragmentos dubstep; nunca me ha gustado el género dubstep, por eso no puedo decir que la canción me encanta por completo. En general no es una mala canción, tiene un ritmo divertido, animado y fiestero, pero da la sensación que es uno de esos temas en los que es mucho mejor escuchar el audio sin ver el MV.

[Review] ROSE | B.A.P

Buenas noches rosas de cristal, ¿todo bien?

Sí, pocas son las veces en las que hablo de boygroups porque me da la sensación de que todos suenan bastante similares entre sí; no obstante, entre mis estanterías tengo algún que otro CD de algún grupo masculino que en su momento me llamó la atención —o que simplemente tuvo una canción que me gustó lo suficiente como para comprarme dicho álbum. Este single es uno de ellos, y cambiar un poco de vez en cuando no es mala idea.

Dicho esto, démosle paso a la review:

Portada y contraportada del single. Dadle click para verlo mejor.

ROSE. PARTE FÍSICA

Creo que puedo entender lo que se intentó hacer al darle una textura metalizada aunque flexible a este single. A primera vista se ve elegante, diferente, es suave al tacto e incluso bonito, pero este material acartonado no es la mejor idea para algo que ya de por si es delgado. "ROSE" tiene el problema de estar hecho de un material en el que fácilmente se le puede dejar una marca, una muesca o incluso una rayadura importante (si os fijáis en la portada del single, veréis que hay una muesca bastante clara y fea, a ese tipo de cosas me refiero). No solo esto, también se debe tener en cuenta que el material no es muy grueso, por lo que incluso el tenerlo un poco apretado entre otros álbumes hace que todo se le quede marcado, y la silueta del CD pegado en el interior de la contraportada —y el cual puede percibirse desde el exterior— es la prueba de ello. Es una lástima porque es un single bonito, pero el material no es el adecuado y cualquier golpe se le puede quedar marcado sin que haya solución para ello. Dentro de cada single venía incluido una photocard y una postal aleatorias.

CD pegado en la cara interior de la contraportada, una photocard y una postal.

ROSE. PARTE MUSICAL

Este single consta de tres canciones, y la combinación de las tres hace que "ROSE" provoca una sensación corta pero bastante intensa. Las dos primeras encajan bastante bien, pero siento que la tercera debería haberse incluido en otro tipo de álbum.

• • •

1. DYSTOPIA

Una canción que desprende el rock más puro a través de cada una de sus notas y acordes. Si bien B.A.P siempre ha destacado por tener un estilo enérgico y bastante vivo (aunque con algunas excepciones) debo admitir que me sorprendió encontrarme con una canción así, la cual se aleja un poco del resto de sus temas por tener un exceso de potencia. Entre guitarras eléctricas y voces robustas, pueden identificarse algunos fragmentos de música electrónica en la que un disco rayado se mezcla con el fuerte instrumental. "DYSTOPIA" es una canción intensa, atrevida y salvaje, un tema que mezcla dos estilos diferentes y sabe unirlos en perfecta armonía creando una canción rockera que mantiene la esencia del grupo y la sabe explotar bastante bien.

2. WAKE ME UP

Esta canción es la razón por la cual me compré este single. "WAKE ME UP" me pareció una canción fantástica desde el primer momento en que la escuché, con voces potentes, un estribillo pegadizo, un instrumental potente con toques de rock que se mezcla con sintetizadores, y coros dramáticos, agresivos e intensos que hacen de esta canción mi favorita del grupo. En el momento en que "WAKE ME UP" da la sensación de que baja su potencia y puede convertirse en algo emocionante que apenas dura unos segundos, la inclusión del rap hace que el tema vuelva a tomar fuerza, golpeando de una manera atmosférica y directa. Es un tema que atrapa, que invita y que busca atraer al público con una adrenalina hipnótica. Equilibrada y prácticamente perfecta, aunque puede resultar un poco tosca para algunos por la constante mezcla de sonidos y ruido.

3. DIAMOND 4 YA

Bastante más tranquila, relajada y suave que las dos anteriores, "DIAMOND 4 YA" destaca por su ritmo disco elegante y sofisticado sin alejarse demasiado de los sintetizadores que se han podido escuchar a lo largo de todo el single, los cuales le dan un aire un tanto ochentero a la canción. Sin embargo, es ese mismo ritmo ochentero lo que provoca que esta canción se escuche un poco estándar comparada con las otras dos, incluso comparada con canciones del mismo año que tengan una sonoridad similar —debido a que se mantuvo una potencia increíble de sonido y de voces en las canciones anteriores, "DIAMOND 4 YA" mete un cambio muy repentino de sonido, lo que hace que se escuche un poco lejos de las vibras que los chicos de B.A.P suelen transmitir. No es una mala canción, pero siento que no es una canción que acabe de encajar con el grupo aún si este demuestra poder adaptarse a varios estilos de música.

ROSE. NOTA FINAL

Físico: 6/10 | Música: 8/10 | Nota: 2/5 || Total: 16/25

• • •

[Review] (G)I-DLE 1st Official Fanclub Kit

Buenas noches polvitos de hada, ¿qué tal todo?

Qué alegría haberme acostumbrado de nuevo al ritmo de ir actualizando el Blog sin dejar muchos días entre entradas. Esto se debe básicamente a que estoy de vacaciones, pero procuraré mantener un ritmo similar incluso cuando entre a trabajar de nuevo. No prometo nada, pero lo intentaré. 

Dicho esto, démosle paso a la review:

Partes delantera y trasera de la caja. Abajo, todos los objetos que lleva el kit, tal y como se encuentran al abrir la caja por primera vez.

Neverland 1st Fanclub kit. PARTE FÍSICA

Obtuve este primer fanclub kit después del segundo en una venta en eBay. Tiempo atrás, cuando pude comprar el segundo a través de la web de Okvit, quedé maravillada con la cantidad de cosas que este llevaba, por lo que me propuse buscar el primer kit y esperar a tener algo de suerte. Había visto fotos con anterioridad, y a primera vista ambos kits se parecen bastante, así que nada más hubo oportunidad, lo compré —ignoremos el hecho de que hubo un problema con la venta y primero me llegaron unos álbumes de LOONA firmados que devolví, obviamente, para luego sí, obtener el tan ansiado fanclub kit. A estas alturas, creo que todo el mundo ya entiende que me gustan en demasía los álbumes y otras cosas de k-pop que lleven muchos extras, me encanta coleccionar, mirar, comparar y sí, también presumir un poco. A veces lo saco del armario donde lo tengo guardado solo para mirarlo y toquetearlo un poco.

¿El único inconveniente? Probablemente la misma caja en la que se guarda todo. Si habéis visto las fotos de arriba, os habréis podido percatar de que la caja parece un tanto aplastada; no, no fui yo, tampoco fue el vendedor, fue el repartidor. Esta caja, así como la del segundo fanclub kit y varias cosas más por parte de CUBE —especialmente los Season's Greetings de sus artistas— está hecha de un cartón satinado tan fino que es imposible que no se rompa o se estropee a la mínima, incluso si solo lo estás agarrando con algo de fuerza. Antes de darte cuenta, probablemente ya le habrá quedado una marca. Este tipo de cosas las trato con sumo cuidado y cariño, sé lo delicadas que son y yo sería la primera afectada si les pasara algo, por eso, y sé que esto sonará irónico, sí que miro de vez en cuando este kit, pero a la vez me siento culpable pensando que lo puedo romper sin darme apenas cuenta.

Pero, regresando al quid de la cuestión, dentro de este primer fanclub kit de (G)I-DLE pueden encontrarse los siguientes objetos: una tarjeta con tus datos y número de fan, un photobook, un set de 15 photocards, una guirnalda de papel para colgarla en la pared, un set de 7 pegatinas dentro de una bolsita transparente con zipper, una funda para el pasaporte, una cartulina con mensajes de bienvenida, un set de postales con preguntas y respuestas en la parte de atrás, y finalmente un segundo set de preguntas y respuestas por ambas caras.

Photocards, pegatinas, cartulinas, postales, una guirnalda, una funda de pasaporte,... un kit lleno en cantidad, aunque con poca variedad de items. Abajo, unas postales de su primer fanmeeting (un evento aparte).

No voy a insistir mucho en ello porque ya lo he mencionado en líneas anteriores pero, la caja es un maldito desastre, cierro punto. A diferencia del segundo fanclub kit, en este la tarjeta no viene pegada en la caja dentro de una ranura de plástico, sino que viene suelta —aunque metida en una funda— fuera de la caja. Tras esto, al abrir la caja se puede apreciar cierto orden en los objetos, aunque sin un encaje que los mantenga a puesto, lo que hace que los más pequeños puedan ir de un lado a otro; queda la seguridad de saber que todos están protegidos por fundas de plástico y que sería muy difícil estropearlos incluso con algunas sacudidas, aunque siempre es mejor no hacer nada estúpido con el kit, menos teniendo esa caja de calidad un tanto cuestionable.

Empezando por los dos primeros objetos que se pueden encontrar, tenemos un set de 15 photocards, de las cuales 6 tienen fotos individuales (una para cada miembro) y las 9 restantes tienen fotos de las miembros emparejadas y en grupos de tres; por otra parte, también se encuentra una bolsita transparente con cierre de zipper. Esta bolsita tiene impreso el logotipo del fanclub y dentro de ella pueden encontrarse 7 pegatinas, una con el nombre de cada miembro y otra con el nombre del fandom, Neverland. Bajo estos dos primeros items del kit, pueden encontrarse la funda para el pasaporte con colores holográficos y el logotipo del fandom también impreso en este y, por otra parte, una guirnalda de cartón con el nombre del grupo, las caras de las seis miembros y el logotipo del fandom. El diseño de la guirnalda es con cartoncitos circulares, y vienen provista de un cordel blanco y fino para que puedas montarlo a tu gusto —tanto la guirnalda como la funda del pasaporte vienen enfundadas individualmente en una bolsita de plástico para su protección.

Después de esto viene lo que podría considerarse la segunda parte del kit, separada de estos items más pequeños gracias a una cartulina de textura satinada en la que se tiene una foto grupal por una cara y los típicos mensajes de bienvenida y agradecimiento por la otra, firmados, como no, por las miembros. Solo esta cartulina y el photobook vienen sin bolsa de plástico protectora, aunque puede entenderse puesto que quedan protegidos gracias al resto de objetos. Bajo la cartulina pueden encontrarse un set de postales con fotos de las integrantes por una cara y algunos datos personales por la otra, así como otro set de postales llamado "Special Gift", esta vez con preguntas y respuestas en una cara y un pequeño cuestionario que las miembros se dedican entre si en la otra. Por último, el photobook. Casi 100 páginas de textura satinada y calidad impecable, con portada y contraportada de textura suave y fina al tacto con acabado mate; dentro de este se pueden encontrar únicamente fotografías de las chicas, de manera individual, en parejas y en grupo. No hay datos extras entre las páginas ni tampoco más curiosidades.

• • •

En general, este primer fanclub kit de (G)I-DLE cumple con las expectativas de prácticamente cualquier fan. Puede que la variedad de objetos que se incluyen en este no sea muy notoria, pero creo que la cantidad es bastante satisfactoria. Mencionar que todos los artículos siguen el mismo orden de poner primero a la miembro de mayor edad, e ir bajando hasta llegar a la más joven del grupo.

Como curiosidad, el set de 12 postales que aparecen en una foto aparte pertenecen al primer fanmeeting "Welcome to the Neverland" que (G)I-DLE tuvo en el local de eventos y conciertos Yes24 Livehall tras anunciar las inscripciones para la primera generación de su fanclub. Como la temática y la estética entre ambos elementos era la misma, decidí incluirlo como un extra en otra foto y así poder hablar un poco de ello.